东北网2月28日电 71岁的画家墨丁先生研习丹青50余载，善画鱼、鹰，他的作品被书画评论家称为“神鱼”、“神鹰”。业内人士说，墨丁先生是工人出身，多年来一直无师自学、刻苦钻研，最终获得了书画界的认可。

　　1951年，念过2年私塾的墨丁进入哈尔滨汽轮机厂工作。他在厂工会任宣传委员，黑板报、宣传栏成为他绘画创作的“处女地”。当年，墨丁家里人口多，房子又小，没有空间练习画画，他就在下班后打一壶开水，买两个烧饼，在办公室里练习至深夜。因为没有老师指导，他只能在报刊、杂志的画页上寻找素材。1979年，墨丁已经成了厂里小有名气的“工人画家”，后被调入厂文化宫当主任。从此，他的绘画生涯开始步入专业领域。

　　此后，墨丁更加醉心于丹青世界。他特别喜爱传统工笔花鸟画，李可染、徐悲鸿等国画大师的艺术理论书籍始终伴随着他。工作中，他结识了不少省内著名的画家，他不耻下问，经常带着自己的画作向他们请教。在墨丁的艺术生涯中有一段“五七干校”经历，那时他为了做到胸有成竹，几乎每天都要进行鱼和鹰的写生。墨丁先生说，那段时间的积淀对他日后的创作大有裨益。

　　如今，墨丁先生是省美术家协会会员，多次在日本、俄罗斯、新加坡等国家和地区举办个人画展，有多幅作品获得国家大奖，被国家和地方美术馆和博物馆收藏。在广州国际艺术博览会上，他的作品“鹰”、“鱼”被业内人士和书画评论家称为“神鹰”、“神鱼”。

　　近年来，国内画家画写意的居多，画工笔者渐少。这种现状与工笔画笔法精谨细腻、创作周期长有很大关系。另一方面，部分国内现代艺术家强调“艺术要全球化与国际接轨”，认为只有西式化才是国画发展的唯一出路。墨丁先生认为，“只有民族的才是世界的”，一味西式化无异于东施效颦。传统艺术与外来艺术在借鉴与互补的同时，必须强调根本于本土文化，才能够令我国的传统文化艺术走向世界。